第 59 章（二合一）

但如今每个演员都有编号，他们就可以按照编号调整人员的服化道安排了。

简单易懂。

乔翼桥把这份经验也记在了心里。

如果以后，面对更大场面的戏，面对几百位乃至上千名群演，编号也必定会是最简单的方式。

……

解决了群演的戏份之后，时间又过去了三周，拍摄已经接近尾声。

其实除了穿帮和一小部分调度问题之外，整个拍摄过程无比顺利。

一方面，乔翼桥认为这必然是预拍摄的功劳，另一方面，乔翼桥也觉得，可能跟自己拍多了戏，经验变得更加丰富了也有关系。

《傩》的重点在于傩戏，但李巍的表现非常优秀，各位群演也是使出了浑身解数，三位老师的傩戏表演自是不必多说了。

傩戏的部分反而拍摄的最顺利。

乔翼桥想，真是不枉费大家长达四个月的练习。

看来自己真是一个相信体验派方法的导演，他希望演员都能经过长时间对角色的体验，然后在此基础上再发挥各自的特质。

拍摄在接近尾声的时候，配乐也做好了。

此前的拍摄中，为了方便统筹和动作安排，只有鼓点。

而配乐是帮里的一个音乐学院毕业的家伙做的，名叫周皮皮。

乔翼桥之前听过他的音乐，风格是非常诡异的摇滚，和这次《傩》的配乐不谋而合。

《傩》的配乐其实也是这部片子的一大重点。

毕竟恐怖片的声效一直是制造恐怖点的主要因素。

而在配乐中，周皮皮特意用了很多傩戏的原曲，以及各类民俗乐器。

听说他为了这些配乐，每天都在听各地的各种傩戏，现在已经是半个傩戏专家了。

在此基础上，他又融合了电子乐等等比较先锋的手法。

乔翼桥听他讲完，就开始听起来。

先听的就是第一场戏，爷爷、父亲和母亲为了儿子做法那场的配乐。

起初，是寂静中暗含鼓点

，

然后鼓点越来越躁动，

瞬间，一声高亢的唢呐划破一切，以极其有冲击力的方式砸向了乔翼桥的耳膜。

乔翼桥：！

吓一跳！

再之后，就是非常复杂的编曲，把诡异和狂热的氛围衬托的淋漓尽致。

乔翼桥也听不出来到底都是什么乐器，但他只知道自己的鸡皮疙瘩都起来了。

听完一曲，乔翼桥摆了摆手。

周皮皮立马紧张：“怎么了大哥，是我弄得不好吗？”

乔翼桥：“不是……”

“那是怎么了？”

“再听下去，我心脏受不了……”

……

配乐搞定之后，拍摄进度也来到了尾声。

还剩下最后一场戏了，李巍从天台坠落。

这一场，乔翼桥原本想的是利用鼓风机在绿幕前吊着威亚进行拍摄。

效果还不错。

可唯一有点让乔翼桥觉得不好的，就是中间有一段滞空的戏。

那时候小巍正好看到家里人的祭祀舞蹈，整个空间应该都处于一种近乎失重的状态。

在这短短的几秒里，很考验李巍的演技。

事实上，李巍也把那种震撼的眼神演出来了。

但效果却不好。

在影棚里，没法做到失重的效果，只能做出“暂停”的感觉。

无论是李巍身上的戏服、头发，甚至是周围碎裂的傩戏面具，看上去都像是停在空中了，而不是在失重状态下的微微移动。

乔翼桥仔细想了半天，觉得不太行。

这是影片中最重要的几秒钟，也是傩世界和现实世界转变的转折点。

他不能接受这个镜头效果不好。

但怎么拍失重呢？

他们用了不同的威亚，采用了不同的方式试了很多次，但效果依旧达不到乔翼桥想要的感觉。

整个剧组又停工了。

在最后一个镜头要拍完的时候停工，是大家都不想面对的结果，这极大地打击了大家的士气。

虽然乔翼桥也不想这样，但他毕竟有点强迫症。

为了拍好这个镜头，他开始查起资料。

失重也无非有两种拍法，一种就是按照他这样拍，最后花费大量的时间和金钱去做特效。

但还有一种方式……

飞机在急速坠落的瞬间，会有几秒钟的失重，可以趁这几秒钟进行拍摄。

外国曾有一位很知名的导演，用这个方式拍完了一整场失重的戏。

乔翼桥看到这个新闻的时候，只觉得自己亢奋了！

他立马找来小何，问他经费还剩多少。

小何给出了一个数字。

乔翼桥心算片刻，觉得靠谱。

而且这样实拍不仅效果好，花的钱还比最后去做特效要便宜的多。

更何况......

他真的很喜欢实拍（以及省钱）！

李巍正好在这时候找了上来。

“大哥，”李巍不自信道，“我知道失重那场戏我演的不好，之后我会加倍努力的，害你停工这么久，真的不好意思……”

“没事，”乔翼桥拍拍李巍的肩膀，“是我没让你完整体验到失重，是我的责任。你收拾收拾行李，我们明天去实拍。”

“啊？”李巍不懂，“实拍什么？”

乔翼桥一脸轻松：“实拍跳楼的戏啊。保证让你非常难忘！”

李巍：？？？！！！

不是吧。

虽然说他做好了为艺术献身的准备……

但真的要为这个镜头付出生命吗？！