1015.踏歌声未断

本来还打算耐着性子去一首首挑的，后来张宗子实在承受不住了，大刀阔斧，整个文件夹全部放弃，或许有点偷懒，但他真怕自己听多了魔音，人都要发疯了——那可对不起六姐的百般栽培啊，要再得一个张宗子，可没那么简单，不然，他身边早就出现竞争者了。

所以，从自身的身心健康出发，有时候偷懒也是保重自身的一种方式，不是吗？归根结底还是因为对六姐的忠心所致！

有这样的想法，他就很理直气壮地放弃了一整个文件夹，只是记下了从这些文件夹中所得到的一些感悟，那两个垃圾文件夹不说了，就广场舞文件夹来说，也能看到天界的曲子，有自己的一些特有格式：从时长来说，在三分钟左右，格式也很固定，是一种主副歌回环式的唱法，副-副-主-副-主-副是常见的结构，主副的基调是相同的，但会每次出现时，都会一些细节的音调、音长和音高上做出变化，给人以新鲜感和辨识度。

这种格式，是非常的普适的，基本没有例外，张宗子认为的确也比如今的一些小调要好，现在踏歌所用的民间小调，往往是一个调子的简单重复，可以无限叠加下去，比如《鲜花调》，愿意的话可以唱一百多种花，能现编词儿就行，调子反正都是在这里的，但这种调子殊乏变化，难登大雅之堂。

而更高级一些的曲牌，其旋律虽然也有主副之分，但往往时间拉得很长，一支曲子五到十分钟是很常见的，歌者捏着嗓子，以假声来拽着、拉着慢慢地唱，如今南曲的四大腔无不是如此，尤其以昆曲的水磨调登峰造极。当然也不是不好听，但欣赏的门槛很高，要静下心来慢悠悠地去品，张宗子认为比较适合富贵闲人，在买地这里，大家要做的事情都很多，每天急匆匆的，除了一些真没事做，在家养老的耄耋老人还特别喜欢这种戏剧以外，大家在娱乐形式上，似乎也都在呼唤更快捷、更直接、更爽快的民间音乐。

广场舞的歌曲格式，就很适合如今的时代气质了，而且它的唱腔气息是直给的，音域居中，听起来自然是中气十足，相当的豪快。当然，这在敏朝的审美来说，显得粗气，不雅相，似乎烟火气很重，无法和现有的气氛脱离，把人带入到音乐呈现的气氛之中——张宗子认为，戏曲之所以要逐渐都高音域去发展，也有舞台气氛的考量，舞台是与现实不同的地方，甚至在很多时候有‘通神’之用，所以不但表演者的服饰异乎寻常，而且连一举一动、一言一语，都要和日常所见迥然有异，才能把观者的心思卷入，完全投入到表演之中。

不过，踏歌的音乐，本就是日常劳动中的娱乐，作为消闲之用，通俗直给，大白嗓都能唱，反而是优点。张宗子挑选了几首歌词还算雅驯，配器也比较简单，至少他能想到有类似效果乐器的曲子，打算稍后改改词可以流传出去，算是交了差。就赶紧逃到其余文件夹去了——一开始他也是贪新鲜，想着从完全没接触过的名字开始入手，这会儿受到重大伤害之后，便立刻回到安全区中，决定从民歌、戏曲这两个文件夹开始整理。

“至少都应该是能理解的东西吧！虽然或许有点陈旧，未必那么有新意，但……能理解就好！能理解就好啊！”

本来极度激进，这会儿他又异常保守起来，再三观览名字之中，慎重挑选了《一剪梅》作为尝试，按下鼠标的手都有点颤抖，脸也皱成一团，生怕又来个什么‘刀！怒斩雪翼雕’这样让人摸不着头脑的乱喊乱叫，张宗子屏着呼吸，过了大概十几秒，眉宇这才逐渐松弛下来，眼睛也睁开了，几乎有点儿不可置信了。

“这……这很好啊！”

这种音乐，对他来说是不陌生的，这种精美、阔朗、新奇的配乐，亮堂而有中气，明显是有共鸣的歌声，都是仙画中歌舞表演的标准，张宗子这会儿才找到了那种仙画中得到的熟悉感，回到了略带仰望的喜爱态度，就是有一点他不可思议：“明显是殿堂之乐，为什么分类成民歌呢？真是民歌的踏歌，反而标为广场舞？”